« L’Inconsolable » de Jean-Marie Straub : Les voix inhumaines
L’inconsolable, d’abord constellation de courts-métrages qui porte comme titre exemplairement générique celui de l’un d’entre eux, est aussi et surtout cet héritier turbule...
Des Nouvelles du Front cinématographique
Des nouvelles du front cinématographique, comme autant de prises de positions, esthétiques, politiques, désigne le site d’un agencement collectif d'énonciation dont Alexia Roux et Saad Chakali sont les noms impropres à définir sa puissance, à la fois constituante et destituante.
Retrouver un texte de Des Nouvelles du Front cinématographique
249 textes
« Le Mystère von Bülow » de Barbet Schroeder : Diamant noir
À partir d’un fait divers ayant défrayé la chronique judiciaire au mitan des années 1970-1980, « Le Mystère von Bülow » de Barbet Schroeder tient les deux grands versants du jeu social...
« Histoire d’un regard » de Mariana Otero : Sept fois Gilles Caron
« Histoire d’un regard » est l’histoire de l’apprentissage d’un secret. Dans les photographies de Gilles Caron regardées par Mariana Otero se tissent à la fois le réc...
« Le cas Richard Jewell » de Clint Eastwood : L’anomalie héroïque
Les héros paradoxaux d’un héroïsme désœuvré obsèdent toujours plus le cinéma de Clint Eastwood à l’âge de son crépuscule : Richard Jewell est en effet un héros possédé par cette ...
« Une vie cachée » de Terrence Malick : Bulles de savon et plafond cathédrale
Avec « Une vie cachée », le cinéma de Terrence Malick ne retrouve pas la tension féconde entre le paradis intemporel de l’amour et la griffe de l’histoire qui le nourrissait de «...
« Les Enfants du temps » de Makoto Shinkai : Une île en plus pour l’archipel oublié
Après le succès commercial historique de « Your Name. », Makoto Shinkai poursuit l’idée romantique de l’amour comme folie : « Les Enfants du temps », entre pompe et pop, aborde u...
« La Vérité » de Hirokazu Kore-eda : Mort sur ordonnance par redondance
En entretenant une rente envers la cinéphilie bourgeoise estampillée de francité, « La Vérité » de Hirokazu Kore-eda obéit à une économie qui échange les intenses crépitations de l’art...
« The Lighthouse » de Robert Eggers : Larmes de gland
Passé l’effet de sidération, « The Lighthouse » laisse place à la consternation devant l’œuvre d’un démiurge qui se borne à exhiber les signes de sa bonne conscience cultur...
« Seules les bêtes » de Dominik Moll : Si loin cyber s’y perd
En vouant à la peine tous les personnages mortifiés pour nourrir la commisération globale du spectateur, « Seules les bêtes » de Dominik Moll ne dépasse pas la triste télé-vision de la misèr...
« Fanny et Alexandre » d’Ingmar Bergman : L’enfance des images (déjà des mystères, bientôt des hantises)
De l’imagination enfantine aux mises en scène des images sur la scène du théâtre d’Uppsala et au-delà dans « Fanny et Alexandre » d’Ingmar Bergman. Analyse en trois parties...
« It Must Be Heaven » de Elia Suleiman : Palestiniens partout, Palestine nulle part
« It Must Be Heaven » d’Elia Suleiman parle de la Palestine comme d’un « dépays » comique et mélancolique dont la circonférence serait partout et le centre nulle part ; et des Palestin...
« The Irishman » de Martin Scorsese : Le traître, le dernier des hommes
Analyse de « The Irishman » de Martin Scorsese, une triple tragédie de la vieillesse narrée par le mafieux Frank Sheeran, l’homme au profil bas.
« La Mort en ce jardin » de Luis Buñuel : Civilisés, barbares, sauvages
« La Mort en ce jardin », film mineur d’un auteur majeur, offre à quelques archétypes du cinéma de genre, tels que l’aventurier brutal et cynique, la femme-enfant vierge et innocente, ...
« Little Joe » de Jessica Hausner : La petite clinique des erreurs
Si Jessica Hausner continue avec « Little Joe » son travail de sape de l’eudémonisme comme idéologie de notre temps d’après les idéologies, ça n’est pas sans rejoindre la catégorie des...
« J’ai perdu mon corps » de Jérémy Clapin : Une lecture chiromantique
Variations sur la main de « J’ai perdu mon corps », tantôt animalité mobile et nomadique lancée dans des danses métamorphes, tantôt objet partiel redevenu le membre fantôme d’un...
« Le Traître » de Marco Bellocchio : Cosa Nostra, notre chose, votre faute, ma cause
Retour sur les multiples facettes, mineures et majeures, de la trahison dans « Le Traître » et le cinéma de Marco Bellocchio.
« Joker » de Todd Phillips : Pitreries du nihilisme
Triste sire du ressentiment devant ses prédécesseurs comique ou inquiétant, ce joker n’a pour royaume que le nihilisme réactif d’un pitre – à la réserve de l’un ou l’...
« Domino » de Brian De Palma : Tomates pourries
Film blessé, « Domino » de Brian De Palma ne manque pas de charrier une série d’effets pervers : critique d’une pornographie du temps présent.
« Ad Astra » de James Gray : Per monstra, père monstrueux
La force des films de James Gray consiste notamment dans la douce inquiétude d’un regard mélancolique qui désamorce l’hystérie caractéristique du roman névrotique familial. « Ad Astra » n&rs...
« Le Parrain » I, II & III de Francis Ford Coppola : Damnation
Une analyse du Parrain de Francis Ford Coppola à la hauteur de la saga : dans le sang mêlé des histoires du cinéma, de la famille et de la mafia.
« Perdrix » de Erwan Le Duc : Le Perdreau et l’Arbrisseau
À finalement jouer la rengaine du sentimentalisme pour son « Perdrix », Erwan Le Duc déforce la charge historique et politique initiée par une rencontre aussi improbable qu’amoureuse d...
« Ça » d’Andrés Muschietti : Des enfants et leurs parents – et le clown qu’il y a entre eux
Derrière le masque numérique et plâtreux du clown éructant de « Ça » se rappelle une mémoire pharmacologique de l’enfance : celle de combats contre des dragons imaginés depuis le trou ...
« Liberté » d’Albert Serra : Le crépuscule des idoles
Grevé par un dandysme moignon, « Liberté » d’Albert Serra égrène ce qu’il reste de transgression à une époque du capitalisme tardif où celle-là n’a plus cours, sinon dans les man...
« River of Grass » de Kelly Reichardt : « Evergladed »
Analyse de « River of Grass » de Kelly Reichardt : comme le remake minimaliste et désenchanté, drôle et inventif de toute une tradition cinématographique du road-movie criminel. ...