Rayon vert, Histoires de spectateurs, Majeur en crise et Chambre verte : découvrez les catégories les plus singulières du Rayon Vert.
« Dieu existe, son nom est Petrunya » n’est pas un film féministe et en lutte contre les sociétés traditionnelles. L’engagement de son personnage principal est tout autre, d&rsqu...
Edward Yang construit dans « Yi Yi » un regard dépouillé d’illusions et en même temps conscient de leur pouvoir d’aliénation. Les vérités des personnages ne se transforment jamai...
« Buñuel après l’âge d’or » de Salvador Simó s’impose comme une réflexion sur le pouvoir des images. Le film montre les coulisses du tournage de « Terre sans Pain » (1932) dont il révè...
Une des originalités de « Sex Education » consiste à utiliser les portes comme un motif esthétique récurrent. Les personnages les poussent avec la curiosité des premiers explorateurs, tantôt...
À partir d’un fait divers ayant défrayé la chronique judiciaire au mitan des années 1970-1980, « Le Mystère von Bülow » de Barbet Schroeder tient les deux grands versants du jeu social...
Avec « Jumbo », Zoé Wittock choisit de protéger le fantastique d’une existence poétique et mystérieuse, celle de Jeanne et son imaginaire peuplé de machines. Le film évite par là tout ...
Le concept de « Drunk Shakespeare », en plus de proposer l’expérience plaisante d’une parodie de « Macbeth » plus ou moins improvisée, raconte quelque chose de singulier sur le rapport entre...
« Histoire d’un regard » est l’histoire de l’apprentissage d’un secret. Dans les photographies de Gilles Caron regardées par Mariana Otero se tissent à la fois le réc...
Bing Bong, l’éléphant qui incarne la figure chimérique de l’imagination enfantine, est le premier personnage de l’univers Pixar à être véritablement oublié. Par là, « Vice-...
« Dark Waters » de Todd Haynes suit le combat d’un avocat éclairé pataugeant dans les eaux noires des manipulations chimiques et juridiques de l’industrie DuPont. Sa seule chance...
Les héros paradoxaux d’un héroïsme désœuvré obsèdent toujours plus le cinéma de Clint Eastwood à l’âge de son crépuscule : Richard Jewell est en effet un héros possédé par cette ...
Avec ce premier long-métrage de fiction paru sur les écrans en 1971, Mike Leigh met en scène les « bleak moments », ces moments troubles entre chien et loup, nichés et ensauvagés au cœur des...
Conte initiatique, « Adoration » de Fabrice du Welz est travaillé par la rencontre de deux histoires, celles de Paul et de Gloria, qui s’unissent par contamination et absorption, manip...
Après le succès commercial historique de « Your Name. », Makoto Shinkai poursuit l’idée romantique de l’amour comme folie : « Les Enfants du temps », entre pompe et pop, aborde u...
Les épiphanies sont pour nous autant d’occasions de ne pas faire de top cinéma 2019 : ni hiérarchie, ni jugement de goût, rien que le passage d’affects quelque part entre les écr...
Et si les totems d’« Inception » étaient d’abord des « rosebud » qui permettraient d’accéder au film en surface plutôt qu’en profondeur ? L’œuvre de Christopher Nolan...
« La Mort en ce jardin », film mineur d’un auteur majeur, offre à quelques archétypes du cinéma de genre, tels que l’aventurier brutal et cynique, la femme-enfant vierge et innocente, ...
La série Netflix « Living With Yourself », avec Paul Rudd, actualise les principes et la philosophie de la comédie de remariage de Stanley Cavell.
« Dimanche », une pièce de théâtre des compagnies Focus et Chaliwaté en tournée mondiale depuis novembre 2019, met en crise le statu quo de nos modes d’existence en situation de crise ...
Variations sur la main de « J’ai perdu mon corps », tantôt animalité mobile et nomadique lancée dans des danses métamorphes, tantôt objet partiel redevenu le membre fantôme d’un...
« Rushmore » est une nouvelle histoire de famille réinventée chère au cinéma de Wes Anderson. Le film raconte aussi cela d’un point de vue esthétique : reconstruire l’espace pour que l...
Retour sur les multiples facettes, mineures et majeures, de la trahison dans « Le Traître » et le cinéma de Marco Bellocchio.
Avec « Miraï, ma petite sœur », Mamoru Hosoda poursuit le travail entamé avec l’esthétique superflat lorsque le plan met à plat les chagrins narcissiques de l’enfance et la filia...
Vertigo à Fort Point, ou le récit vertigineux d’un voyageur cinéphile mis en garde par la Madeleine de Hitchcock.
