« La Loi de Téhéran » de Saeed Roustaee : Bulldozer efficace
Dans La Loi de Téhéran, la parole est omniprésente et constitue le symptôme d’un système qui semble être devenu incontrôlable. Saeed Roustaee adresse par là sa critique la plus cinglan...
Guillaume Richard
Co-fondateur et rédacteur du Rayon Vert. Auteur de « Rosebud, de Citizen Kane au porno gonzo » paru chez l'Harmattan.
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194 textes
« Onoda » d’Arthur Harari : Écrit sur du vent
L’originalité d’Onoda, le deuxième film d’Arthur Harari, tient au fait qu’il présente le récit écrit et documenté du soldat japonais comme un mythe dont les fondement...
Sociologie et économie du cinéma belge et de la cinéphilie en Belgique
Dans cette étude à la fois sociologique et économique, nous nous intéressons dans un premier temps à la place qu’occupe la cinéphilie (au sens parisien du terme) en Belgique et au nomb...
« The Myth of the American Sleepover » de David Robert Mitchell : Hanter et désirer
En regard de « It Follows » (2014) et « Under the Silver Lake » (2018), « The Myth of the American Sleepover » peut lui aussi être abordé par le prisme de la hantise. En transposant les code...
« First Cow » de Kelly Reichardt : Entre terre et ciel
Avec « First Cow », Kelly Reichardt et sa poétique rappellent que l’homme est un être qui s’enracine dans l’ensemble du vivant et, comme toujours dans son cinéma, le transc...
Interview de Noée Abita, apprentie sorcière
Cette rencontre avec Noée Abita est une nouvelle occasion d’ouvrir les portes de notre Chambre Verte. Le travail de cette jeune actrice de 21 ans, par la cohérence de sa filmographie, ...
« Madre » de Rodrigo Sorogoyen : SOS Artifices
Dans « Madre », le deuil d’Elena a l’odeur de la mer et la puissance des grands vents. Il correspond à une image mentale d’une grande plage vide qu’il faut effacer. S...
« Séjour dans les Monts Fuchun » de Xiaogang Gu : Le mouvement et l’apaisement
« Séjour dans les monts Fuchun » de Xiaogang Gu est composé de plans-séquences en mouvement (réalisés en travelling ou en panoramique) qui viennent briser l’économie formelle et narrat...
« Twin Peaks » de David Lynch et Mark Frost : Les forces de la Black Lodge
Dans la saison 3 de « Twin Peaks », David Lynch et Mark Frost font de la Black Lodge le poumon de leur univers. Comment s’effectue le passage entre les différents mondes ? Quel rôle jo...
« Don’t F**k With Cats » : À corps défendant
La série Netflix « Don’t F**k With Cats » de Mark Lewis repose sur un étrange paradoxe : l’aveu de l’inutilité du projet et même sa (relative) dangerosité. Elle n’exi...
« Festen » de Thomas Vinterberg : Un film de fantôme ?
Et si « Festen » était d’abord un film de fantôme ? Les règles du manifeste du Dogme95 auraient ainsi été entravées dès le départ par Thomas Vinterberg. Cela prouverait que le mouvemen...
« Yi Yi » de Edward Yang : La grandeur des désillusionnés
Edward Yang construit dans « Yi Yi » un regard dépouillé d’illusions et en même temps conscient de leur pouvoir d’aliénation. Les vérités des personnages ne se transforment jamai...
« Sex Education » : Ouvrir les bonnes portes
Une des originalités de « Sex Education » consiste à utiliser les portes comme un motif esthétique récurrent. Les personnages les poussent avec la curiosité des premiers explorateurs, tantôt...
« Jumbo » de Zoé Wittock : La prochaine terre natale
Avec « Jumbo », Zoé Wittock choisit de protéger le fantastique d’une existence poétique et mystérieuse, celle de Jeanne et son imaginaire peuplé de machines. Le film évite par là tout ...
« Filles de joie » de Frédéric Fonteyne et Anne Paulicevich : Steak haché Power !
Sur les plateaux TV et dans la presse, « Filles de joie » de Frédéric Fonteyne et Anne Paulicevich a été présenté comme un film de super-héroïnes. Or, les trois prostituées optent pour le re...
« Dark Waters » de Todd Haynes : West Virginia Way
« Dark Waters » de Todd Haynes suit le combat d’un avocat éclairé pataugeant dans les eaux noires des manipulations chimiques et juridiques de l’industrie DuPont. Sa seule chance...
« Messiah » : Quand le Messie ne sème le trouble que dans la Foi
« Messiah », la série Netflix créée par Michael Petroni, frappe moins par son actualité géopolitique et sociétale que par son inactualité religieuse et métaphysique : le Messie ne sème vraim...
« Inception » de Christopher Nolan : Le Moulin à vent et la Poétique du rosebud
Et si les totems d’« Inception » étaient d’abord des « rosebud » qui permettraient d’accéder au film en surface plutôt qu’en profondeur ? L’œuvre de Christopher Nolan...
« Lola vers la mer » de Laurent Micheli : Si par une nuit d’orage…
Avec « Lola vers la mer », Laurent Micheli dépeint le monde en couleurs de Lola malheureusement entravé par une lourdeur psychologique tant narrative (le père antagoniste) qu’esthétiqu...
« Living With Yourself » : La danse du remariage
La série Netflix « Living With Yourself », avec Paul Rudd, actualise les principes et la philosophie de la comédie de remariage de Stanley Cavell.
« Sorry We Missed You » de Ken Loach : Uberisation et couches-culottes
Avec « Sorry We Missed You », Ken Loach accentue le misérabilisme de son cinéma et entre en contradiction avec son combat contre le libéralisme.
« Alice et le Maire » de Nicolas Pariser : Économie de la Modestie
« Alice et le Maire » de Nicolas Pariser ne peut être réduit ni à du théâtre filmé, ni à un cinéma de « qualité française », même s’il leur ressemble. C’est un film sur le langage, le ...
« Nuestras madres » de César Díaz : Les paradoxes du cinéma humanitaire
« Nuestras madres » de César Díaz cherche à faire le deuil du génocide guatémaltèque et à poser des émotions sur le désastre. Mais en même temps, il n’échappe pas aux limites esthétiqu...
« Fahrenheit 451 » de François Truffaut : Un escalier vers le ciel étoilé
Avec « Fahrenheit 451 », François Truffaut raconte l’histoire d’une « fuite vers soi-même » qui prend la forme d’une lutte invisible qu’un homme mène contre sa propre...