« Le Daim » de Quentin Dupieux : L’Arc du délire (bandé par le délire de l’autre)
Monté sur une cinéphilie taxiderme nourrie de l'inerte, tout en raccords avec l’américanisation du monde comme réification, désertification et « californication », « Le Daim » de Quentin Dupieux s'ouvre à une rêverie mélancolique sur la possibilité du cinéma à l’heure très réelle de la « cinématographie générale ».
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« Bohemian Rhapsody » de Bryan Singer : Les débordements du Biopic
Malgré les nombreux travers du biopic dans lesquels s'engouffre « Bohemian Rhapsody », le film de Bryan Singer, par éclats, se montre fidèle à l'esprit du mini opéra pop-rock créé par Queen : le chant de ceux qui débordent.
« Faces » de John Cassavetes : Rire désespéré
Du rire et du désespoir dans « Faces » de John Cassavetes : analyse d'une séquence au cours de laquelle Jeannie essaye de suspendre, par le dialogue, les automatismes sociaux de Richard.
« Godzilla » : du Sublime à la Fossilisation des Souvenirs
Comment la nouvelle saga "Godzilla" développe-t-elle une conception singulière du sublime et des processus intimes de fossilisation – des deuils et des catastrophes ?
« Parasite » de Bong Joon-ho : Charge de la farce, Décharge de la grâce
Avec « Parasite », Bong Joon-ho expose la nature délirante des rapports sociaux dans une somptueuse et joyeuse fête carnavalesque.
« Sibyl » de Justine Triet : La Machine de Déception Hystérique
Analyse du film « Sibyl » de Justine Triet au départ de l'hystérie, cette machine qui tourne à vide, dépolitise tout et laisse la tristesse durer toujours.
« Le Jeune Ahmed » de Jean-Pierre et Luc Dardenne : La Chute et le Bourbier
Avec « Le Jeune Ahmed », les frères Dardenne signent une fable morale étouffante et problématique du point de vue de la représentation de l'Islam et de l'origine du radicalisme.
À découvrir
Sur la réception de « Nocturama » : Des larmes de sperme aux larmes d’essence
Avec Nocturama, sorti en 2016, Bertrand Bonello ouvre la possibilité d’un débat à la hauteur du contemporain. Rarement un film n’aura été si actuel en se faisant sans cesse dépasser par une certaine réalité toujours trop simple pour penser l'image. Retour sur la réception complexe du film.
« Seule à mon mariage » : Interview de Marta Bergman
Entretien avec Marta Bergman autour de la sortie de « Seule à mon mariage », son premier film, qui contourne les clichés du cinéma naturaliste et ceux entourant la communauté rom. La réalisatrice évoque ses choix narratifs et esthétiques ou son travail sur la musique et la personnalité de Pamela, le personnage principal du film.
« L’Heure de la sortie » : Interview avec Sébastien Marnier
Avec « L’Heure de la sortie », Sébastien Marnier signe un second film impressionnant. En s’intéressant à l’économie des affects qu’il faut mettre en place pour se préparer aux catastrophes qui nous guettent, le cinéaste propose une puissante réflexion sur la désaffection.
« Braquer Poitiers » : Interview de Claude Schmitz
Claude Schmitz nous explique les secrets de fabrication de son irrésistible « Braquer Poitiers » : le travail avec les acteurs, la porosité entre la fiction et le réel ou encore le rôle décisif du montage.
Tendances
« Us » de Jordan Peele : Littéralement, la voix des sans voix
Avec Us, Jordan Peele place une fois de plus au cœur de son dispositif la révolte de ceux qui n'ont pas de voix. Lecture socio-politique du film.
« Au Poste » de Quentin Dupieux : L’insupportable Présent
Avec « Au Poste ! », Quentin Dupieux entérine la culture de la patience comme moyen d'accès à son cinéma. Il replace le spectateur face à ses propres résistances pour le confronter à l'insupportable présent.
« L’Heure de la sortie » et la Collapsologie : Trembler ensemble
Dans le sillage de « Melancholia », « L'Heure de la sortie » de Sébastien Marnier pourrait bien être le premier grand film français de collapsologie : accueillir la peur pour faire le deuil d'un monde qui s'effondre; entrevoir une autre fin du monde possible.
Du 20 au 29 juin 2019 se tient la seconde édition du BRIFF, le Brussels International Film Festival, qui fête le cinéma sous de multiples formes. Entre autres : compétition (Suleiman, Côté, Billingham), masterclasses (Bonello, Ferrara, Hazanavicius), focus cinéma belge (Lafosse, Dardenne, Dhont) rétrospectives et avant-premières.
« Ray & Liz » de Richard Billingham : La Maison du bonheur
Étranger à tout misérabilisme, au naturalisme plus contrarié que contrariant, Ray & Liz de Richard Billingham relève à travers le temps quelques affects et souvenirs passés par une banlieue de Birmingham sous le néolibéralisme de Margaret Thatcher.
« First Man » : L’Odyssée de la Maîtrise de la Fragilité
Une troisième histoire gravite autour de « First Man » : celle du processus qui a mené l’intelligence humaine à réussir un exploit. Et si la relative lourdeur du biopic, au bout du compte, ne faisait que servir cette troisième histoire, qui n'est autre que la maîtrise de la Fragilité ?
« Girl » : La Preuve par l’Exemple à (ne pas) suivre
Plombé par la malhonnêteté et le voyeurisme "inconscient" de la mise en scène de Lukas Dhont, « Girl » n'est qu'un énième film à sujet se servant du devenir-femme de son héroïne comme port-étendard.